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Part 3. Creating Pictures(14) 2) 스타일의 다양성 Angela Thirkell이 쓴 The Grateful Sparrow and Other Tales를 위한 Ladwig Richter의 일러스트레이션은 봄을 맞이하는 부산한 행위들은 보여준다. 이 복잡한 장면을 볼 때 눈이 어떻게 움직이는지 이해하기 위해서 노력하라. "휴식처"는 어디에 있는가? 그리고 어떤 요소가 보는 사람으로 하여금 이 그림을 탐색하도록 이끄는가? Jonathan Swift의 Gulliver's Travels를 위해서 Arthur Rackham) 그린 이 일러스트레이션에서는, 스케일 (크기 비례)이 매우 중요하다. 또한 Rackham이 사용하는 선의 개인적인 필치에도 주목하라. 예를 들어, "힘찬(또는 신경질적인) " 소매 외곽선은 H.Jozewskij의 대담한 .. 2022. 12. 1.
Part 3. Creating Pictures(14) 13. 스타일 개인적 스타일은 한 화가의 작품의 특징을 드러내는 독특한 표현 방식이다. 한 화가의 스타일은 구도, 공간, 기법, 선, 색깔, 그리고 그 밖의 다른 그림 요소들을 사용하는 그만의 특별한 방식에 의해서 드러난다. 이러한 선택은 화가의 기질, 생각, 그리고 느낌을 반영한다. 심지어는 그림을 그릴 이야기를 선택하는 행위도 화가의 자기표현의 일부이다. 결국, 개인적 스타일은 능력, 기술, 성향, 그리고 화가가 한 선택의 총합이다. 한 화가가 완결성과 특성을 지닌 그림을 그리면, 그 그림은 필연적으로 그 화가의 개인적 스타일을 담게 된다. 다른 말로 하면, 작품을 통해서 개인적 스타일이 발현되도록 해야 하는 것이지, 스타일이 작품을 규정하도록 해서는 안 된다는 것이다. 기술을 완전히 연마하면, 기법.. 2022. 11. 29.
Part 3. Creating Pictures(13) 8) 기초적인 기하학 이용하기 Geometry in Pictorial Com-posi-tion에서, Brian Thomas는 과거의 대가들은 종종 그림의 가독성과 표현을 높이기 위해서 기초적인 기하학을 이용했다고 지적하고 있다. 이런 기하학적 패턴은 눈을 이끄는 주요 시각 요소들에서 발견할 수 있는데, 그런 요소들은 그림의 초점을 가리키는 방향 지시선을 만들어 낸다. 위대한 화가들의 작품 속에 있는 기초적인 기하학적 구조를 연구하고 분석함으로써, 구도에 대한 인식을 발달시킬 수 있다. 많이 보고 광범위하게 연습하면, 기하학적 구조를 이용하는 것이 거의 본능에 가까운 제2의 천성이 될 수 있을 것이다. 사전에 모든 디테일을 염두에 둘 필요는 없다. 대신에 기본적인 형태만 - 예를 들어, 삼각형 또는 직사각.. 2022. 11. 27.
Part 3. Creating Pictures(12) 5) 그림 공간과 표현(2) 위에 첫 번째 그림은 꽉 막혀있다. “출구”가 없다. 두 번째 그림은 열려있다. 문과 창문을 통해 눈은 먼 곳으로 탈출할 수 있다. 세 번째, 네 번째 그림을 보면 오른쪽 그림이 왼쪽 것에 비해서 더 넓은 공간을 가지고 있는 것으로 보이는데, 그렇게 보이는 이유는, 부분적으로는, 인물 주위에 더 많은 공간이 있기 때문이다. 그 옆에 두 장의 그림 중 제시된 두 그림은 동일한 주제를 담고 있지만, 역시 느낌은 다르다. 첫 번째 그림에서 초점은 배와 물에 있다. 평화로운 느낌이다. 두 번째 그림에서 작은 배는 광대한 하늘 속에서 거의 길을 잃은 것처럼 보인다. 이 그림을 보면, 물은 안전한지, 어떤 위험이 다가오고 고 있는 것은 아닌지 걱정하게 된다. 그 밑에 집 안에 여자를 그.. 2022. 11. 24.